
KIOSK RUCHU – teatr tańca
Zapraszamy wszystkich pasjonatów tańca na zajęcia Teatru Tańca Kiosk Ruchu działającego przy ACK ALTERNATOR UG.
Zajęcia Teatru Tańca łączą w sobie elementy techniki tańca współczesnego z improwizacją. Poprzez naukę konkretnych sekwencji ruchowych uczestnicy wprowadzeni zostaną w świat techniki tańca współczesnego. Nie poprzestaniemy jednak tylko na nauce choreografii. Część zajęć poświęcona będzie improwizacji, która doskonale rozbudza twórczy i ruchowy potencjał.
W tym roku akademickim działać będziemy w dwóch grupach:
zajęcia odbywają się w Akademickim Centrum Kultury Alternator UG ul. Wita Stwosza 58
Prowadzenie
Agata Gregorkiewicz – trójmiejska tancerka, nauczycielka tańca, improwizacji i świadomej pracy z ciałem, praktyk masażu Lomi Lomi Nui, studentka kursu nauczycielskiego Mindfulness MBSR przy IMA w Berlinie
Co będzie realizowane:
- nauka i doskonalenie techniki tańca współczesnego,
- nauka choreografii oraz wspólne tworzenie autorskiego materiału ruchowego,
- rozwijanie umiejętności improwizacji – indywidualnej i grupowej, z wykorzystaniem konkretnych zadań ruchowych,
- praca nad kompozycją sceniczną i strukturą spektaklu,
- wprowadzanie elementów uważności i somatyki – ćwiczenia skupiające uwagę na ciele, oddechu i relacji z przestrzenią,
- rozmowy i praktyki wspierające samoregulację (techniki oddechowe, ugruntowanie, świadome rozluźnianie napięcia),
- przygotowanie końcoworocznej prezentacji, która będzie efektem całego procesu.
W jaki sposób:
- Zajęcia odbywać się będą w dłuższym, rozszerzonym formacie, by umożliwić pełny proces: rozgrzewka techniczna → praca warsztatowa → tworzenie choreografii,
- praca oparta będzie na metodach improwizacji i kompozycji ruchu, z akcentem na współtworzenie – uczestnicy będą włączeni w proces budowania materiału,
- regularnie wprowadzane będą elementy pracy somatycznej – ćwiczenia rozwijające czucie ciała i jego relację z emocjami,
- zajęcia będą mieć strukturę procesową – każde spotkanie będzie kontynuacją poprzedniego, z wyraźnym rozwojem tematu ruchowego,
- uczestnicy będą zachęcani do refleksji i rozmowy o własnych doświadczeniach w tańcu i pracy z ciałem,
- końcowa prezentacja powstanie na podstawie wspólnie wypracowanych sekwencji i improwizacji.
Zakładane efekty:
- rozwój techniczny uczestników – poprawa jakości ruchu, koordynacji, świadomości ciała i pracy z oddechem,
- rozwój kreatywności i umiejętności improwizacji,
- wzrost uważności, koncentracji i zdolności do samoregulacji emocjonalnej,
- większe poczucie sprawczości i współodpowiedzialności za proces twórczy,
- wzmocnienie relacji i współpracy w grupie,
- powstanie prezentacji opartej na doświadczeniach uczestników,
- pogłębienie rozumienia ciała jako narzędzia ekspresji i komunikacji,
- doświadczenie procesu twórczego, który łączy rozwój artystyczny z osobistym i emocjonalnym.