27 listopada 2025 (czwartek), godz. 18:30

Mistrzowie kina: FUNNY GAMES

Reż. Michael Haneke, Austria, 1997, 108 min.

Niepokojące, nominowane do Złotej Palmy arcydzieło Michaela Hanekego powraca do polskich kin po blisko trzech dekadach od premiery!

Anna, jej mąż Georg i ich kilkuletni syn wyjeżdżają poza miasto swoim nowym samochodem, ciągnąc na przyczepie śliczną drewnianą łódź. Gdy docierają do domku nad jeziorem, szybko i z ulgą zapominają o zgiełku i problemach wielkiego miasta. Sielankowe wakacje kończą się z chwilą, gdy rozlega się pukanie do drzwi. Próg ich domu przekracza dwóch schludnie ubranych młodzieńców, którzy szybko rozpoczynają okrutną zabawę z niespodziewającą się niczego rodziną.

„Funny Games” zadebiutowało w 1997 roku na Festiwalu w Cannes i szybko zdobyło nie tylko poklask krytyków, ale też status filmu, który zmienia nasze spojrzenie na kino. Łamiąc czwartą ścianę i budując niezwykle przemyślaną strukturę narracyjną, Michael Haneke jednocześnie szokuje widza i zmusza nas do odpowiedzi na pytania, których nie mamy ochoty sobie zadawać – dlaczego lubimy patrzeć na przemoc? I dlaczego zło jest takie pociągające?

Dystrybucja: Velvet Spoon

–

Miejsce: Aula 1.43, Wydział Filologiczny Uniwersytetu Gdańskiego, Ul. Wita Stwosza 55, 80-308, Gdańsk Oliwa

Bilety:

1 film: 10 zł ulgowy* / 15 zł normalny

4 filmy (karnet): 30 zł ulgowy* / 50 zł normalny

Sprzedaż biletów na www.ekobilet.pl/ack oraz na pół godziny przed seansem z opcją płatności gotówką lub terminalem płatniczym.

* bilety ulgowe dla studentów UG, PG, GUMed-u, ASP, pracowników UG, uczniów szkół średnich, słuchaczy Gdańskiego Uniwersytetu Trzeciego Wieku oraz posiadaczy Gdańskiej Karty Mieszkańca lub Metropolitalnej Karty dla Kultury

Organizatorzy: DKF UG Miłość Blondynki, Centrum Filmowego im. A. Wajdy UG, ACK UG Alternator, Uniwersytet Gdański

Patronat medialny: Polska Federacja Dyskusyjnych Klubów Filmowych, Portal Trojmiasto.pl, Gazeta Uniwersytecka Czasopismo Społeczności Uniwersyteckiej UG, Radio MORS

Organizator zastrzega sobie prawo do zmiany programu bez podawania przyczyny.

Kontakt: dkf@ug.edu.pl

https://www.facebook.com/dkfmiloscblondynki

https://www.instagram.com/dkfmiloscblondynki/

24 listopada 2025 (wtorek), godz. 18:30

Movie Break: Dream Scenario

Reż. Kristoffer Borgli, USA, 2023, 100 min.

MOVIE BREAK to międzykulturowy klub filmowy, w którym w przerwie od pracy i nauki, wspólnie oglądamy filmy i o nich rozmawiamy PO ANGIELSKU! Widzimy się w ostatni wtorek każdego miesiąca!

Komedia, o jakiej nikomu się nie śniło! „Dream Scenario” to wyprodukowany przez studio A24 film z Nicolasem Cage’em w brawurowej i całkowicie zaskakującej roli. Paul (Cage) to sympatyczny, choć trochę nudny profesor akademicki, który znienacka zaczyna pojawiać się w snach milionów obcych ludzi – a wszyscy zadają sobie pytanie: dlaczego akurat on?

Zdobywca Oscara Nicolas Cage wciela się w rolę niedocenianego i niemal niezauważalnego szarego człowieka, którego los zmienia się diametralnie, odkąd co noc śni się obcym ludziom na całym świecie. Z dnia na dzień, a w zasadzie z nocy na noc, Paul Matthews staje się celebrytą szczególnej kategorii. Nastoletnie córki przestają się go wstydzić, odzywa się do niego jego była, w oczach studentów zaczyna być cool, a na biurku przybywa lukratywnych kontraktów reklamowych. Wreszcie jest KIMŚ. Jednak szybko jego życie z ucieleśnienia marzeń staje się koszmarem, a z fascynującego fenomenu Paul staje się ofiarą cancel culture.

Zainteresowany kulturą internetu, viralowością i fenomenem influencerów reżyser Kristoffer Borgli („Chora na siebie”) eksploruje zarówno proces stawania się celebrytą, jak i szybką utratę sympatii mas. Zgłębiając te tematy, nie mógł lepiej dobrać odtwórcy głównej roli. Cage, którego twarz widnieje na tysiącach memów i zabawnych gadżetów, pokazuje tutaj nie tylko wybitny komediowy talent, ale także fenomenalny warsztat dramatyczny. Wyśmiewany za wybierane role, ale także nieustannie utrzymujący się na topie aktor dostał tu szansę na rozwinięcie skrzydeł. Krytycy uznali nakręcony w duchu Michela Gondry’ego („Zakochany bez pamięci”), Spike’a Jonze’a („Być jak John Malkovich”) oraz Charliego Kaufmana („Anomalisa”) „Dream Scenario” za nieodparcie śmieszny. Sam Nicolas Cage prawdopodobnie nigdy nie był ani tak zabawny, ani tak poruszający.

Dystrybucja: Gutek Film

[ENG]

MOVIE BREAK is an intercultural film club where, during a break from studying, we watch films together and discuss them.
Films are a great alternative to traveling they let us reach places we currently cannot access, giving us the opportunity to discover new locations and cultures. Equally important, they provide entertainment. Thats why we want to join forces and create a space open to multiculturalism, but above all, a place for relaxing together with a good film and informal conversations.
The initiative is aimed at the academic community, with special focus on international guests, including researchers, PhD students, and their families. Through film, we want to break down language barriers and get to know one another, as well as the cultures we come from.
Join us for the launch of the Movie Break series, which will take place at the Faculty of Languages and History on October 28, 2025, from 6:30 PM to 9:00 PM in Auditorium 1.43. After the screening, there will be an opportunity for discussion.

About movie:

A comedy like no one could have imagined! Dream Scenario is a film produced by A24 starring Nicolas Cage in a daring and completely surprising role. Paul (Cage) is a likable, if somewhat boring, college professor who suddenly begins appearing in the dreams of millions of strangers—and everyone is asking themselves: why him?

Oscar winner Nicolas Cage plays the role of an underappreciated and almost invisible man whose life changes dramatically when he starts appearing in the dreams of strangers around the world every night. Overnight, or rather night after night, Paul Matthews becomes a celebrity of a special kind. His teenage daughters are no longer ashamed of him, his ex-wife reaches out to him, he becomes cool in the eyes of his students, and lucrative advertising contracts pile up on his desk. Finally, he is SOMEBODY. However, his life quickly turns from a dream come true into a nightmare, and Paul goes from being a fascinating phenomenon to a victim of cancel culture.

Interested in internet culture, virality, and the phenomenon of influencers, director Kristoffer Borgli (Sick of Myself) explores both the process of becoming a celebrity and the rapid loss of public affection. In exploring these themes, he couldn’t have chosen a better actor for the lead role. Cage, whose face appears on thousands of memes and funny gadgets, shows not only his outstanding comedic talent, but also his phenomenal dramatic skills. Ridiculed for his choice of roles, but also constantly staying at the top, the actor was given a chance to spread his wings here. Critics have called Dream Scenario, filmed in the spirit of Michel Gondry (Eternal Sunshine of the Spotless Mind), Spike Jonze (Being John Malkovich), and Charlie Kaufman (Anomalisa), irresistibly funny. Nicolas Cage himself has probably never been so funny or so moving.

–

Miejsce: Aula 1.43, Wydział Filologiczny Uniwersytetu Gdańskiego, Ul. Wita Stwosza 55, 80-308, Gdańsk Oliwa

Organizatorzy: DKF UG Miłość Blondynki, Centrum Filmowego im. A. Wajdy UG, ACK UG Alternator, Uniwersytet Gdański

Patronat medialny: Polska Federacja Dyskusyjnych Klubów Filmowych, Portal Trojmiasto.pl, Gazeta Uniwersytecka Czasopismo Społeczności Uniwersyteckiej UG, Radio MORS

Organizator zastrzega sobie prawo do zmiany programu bez podawania przyczyny.

Kontakt: dkf@ug.edu.pl

https://www.facebook.com/dkfmiloscblondynki

https://www.instagram.com/dkfmiloscblondynki/

20 listopada 2025 (czwartek), godz. 18:30

Don Kichoci kina: CHLEB I SÓL i spotkanie z MICHAŁEM OLESZCZYKIEM (SPOILERMASTER) | 50na50

Reż. Damian Kocur, Polska, 2022, 96 min.

Don Kichoci kina to cykl filmowy skupiający się na twórcach, którzy zdobyli nagrodę Don Kichota przyznawaną przez Polską Federację Dyskusyjnych Klubów Filmowych podczas Festiwalu Polskich Filmów Fabularnych w Gdyni. W tym cyklu pragniemy poświęcić uwagę twórcom, którym nagroda Don Kichota została przyznana ich długometrażowym debiutom na FPFF w Gdyni, tym samym symbolicznie otwierając im drogę do rozwoju dalszej kariery filmowej.

Ostatnie lato młodości, wolności i beztroski w rytmie hip-hopu i w cieniu zbliżającej się dorosłości. Uhonorowany na 79. Międzynarodowym Festiwalu Filmowym w Wenecji Nagrodą Specjalną Jury Orizzonti, inspirowany prawdziwymi wydarzeniami pełnometrażowy debiut Damiana Kocura – laureata ponad stu wyróżnień za swoje wcześniejsze filmy krótkometrażowe. „Chleb i sól” zdobył także trzy nagrody specjalne na 47. FPFF w Gdyni – Nagrodę Dziennikarzy, Nagrodę Jury Młodzieżowego oraz Don Kichota, czyli Nagrodę Polskiej Federacji Dyskusyjnych Klubów Filmowych a także statuetkę dla Najlepszego Reżysera na 59. Golden Orange Film Festival w Antalyi i Nagrodę Publiczności na 16. All About Freedom Festival w Gdańsku. W jednej z głównych ról wystąpił Tymoteusz Bies – utalentowany uczestnik Konkursu Chopinowskiego i wykładowca Akademii Muzycznej im. Karola Szymanowskiego w Katowicach, a partnerują mu m.in. znani z hip-hopowej sceny Bartosz „Intruz” Olewiński i Wojciech „TPS” Walkiewicz. Za produkcją debiutu Damiana Kocura stoją Jerzy Kapuściński i Ewa Jastrzębska, którzy pracowali przy takich obrazach jak: „Sala samobójców. Hejter”, „Supernova” i „Cicha noc”.

Upalne lato, leniwie płynący czas, hip-hopowy freestyle, chłopaki z tatuażami i zalotne dziewczyny, z którymi lepiej nie zadzierać. Tak właśnie wygląda miejsce z czasów młodości, do którego wraca Tymek – student warszawskiej Akademii Muzycznej przygotowujący się do rozpoczęcia światowej kariery jako pianista. Jest tu też jego matka oraz brat Jacek i koledzy z dawnych dni przesiadujący na osiedlu. Tymek pojawia się tu jednak tylko na chwilę – po wakacjach rusza na zachód Europy, gdzie otrzymał stypendium. Ta krótka wizyta w zupełności wystarczy, aby poznał centralny punkt spotkań lokalnej młodzieży jakim jest nowo powstały bar z kebabem. Chłopaki z osiedla dobrze żyją z obcokrajowcami, ale są drobne wyjątki. Z czasem konflikt zaostrza się. Spirala strachu i zagrożenia zaczyna się nakręcać, a Tymek znajdzie się w samym jej centrum.

Dystrybucja: Kino Świat

Projekt “50 na 50” organizowany jest w ramach obchodów jubileuszu 50. Edycji Festiwalu Polskich Filmów Fabularnych w Gdyni.

–

Miejsce: Aula 1.43, Wydział Filologiczny Uniwersytetu Gdańskiego, Ul. Wita Stwosza 55, 80-308, Gdańsk Oliwa

Bilety:

1 film: 10 zł ulgowy* / 15 zł normalny

4 filmy (karnet): 30 zł ulgowy* / 50 zł normalny

Sprzedaż biletów na www.ekobilet.pl/ack oraz na pół godziny przed seansem z opcją płatności gotówką lub terminalem płatniczym.

* bilety ulgowe dla studentów UG, PG, GUMed-u, ASP, pracowników UG, uczniów szkół średnich, słuchaczy Gdańskiego Uniwersytetu Trzeciego Wieku oraz posiadaczy Gdańskiej Karty Mieszkańca lub Metropolitalnej Karty dla Kultury

–

Organizatorem „50 na 50” jest Pomorska Fundacja Filmowa w Gdyni – producent Festiwalu Polskich Filmów Fabularnych.
Projekt został objęty patronatem honorowym Prezydent Miasta Gdyni.
Projekt dofinansowano ze środków Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego oraz Polskiego Instytutu Sztuki Filmowej.
Partnerem głównym „50 na 50” jest Filmoteka Narodowa – Instytut Audiowizualny.
Partnerami projektu są Wytwórnia Filmów Dokumentalnych i Fabularnych oraz Telewizja Polska.
Patronami medialnymi projektu są Telewizja Polska, Polska Press Grupa, naszemiasto.pl, Program 1 Polskiego Radia, Program 3 Polskiego Radia, Magazyn Filmowy SFP, Interia, Filmweb, Miesięcznik KINO

–

Organizatorzy: DKF UG Miłość Blondynki, Centrum Filmowego im. A. Wajdy UG, ACK UG Alternator, Uniwersytet Gdański

Patronat medialny: Polska Federacja Dyskusyjnych Klubów Filmowych, Portal Trojmiasto.pl, Gazeta Uniwersytecka Czasopismo Społeczności Uniwersyteckiej UG, Radio MORS

Organizator zastrzega sobie prawo do zmiany programu bez podawania przyczyny.

Kontakt: dkf@ug.edu.pl

https://www.facebook.com/dkfmiloscblondynki

https://www.instagram.com/dkfmiloscblondynki/

13 listopada 2025 (czwartek), godz. 18:30

Kinoterapia: BIRD

Reż. Andrea Arnold; Niemcy, USA; 2024, 119 min

Andrea Arnold („American Honey”, „Fish Tank”) powraca z pełną buntowniczej energii, pulsującą muzyką opowieścią o kruchej sile młodości. „Bird”, rozpięty pomiędzy charyzmą Barry’ego Keoghana („Duchy Inisherin”, „Saltburn”), melancholią, jaką do filmu wnosi Franz Rogowski („Przejścia”, „Disco Boy”) i wolnym duchem debiutującej w kinie Nykiyi Adams, to popis reżyserskiej siły i odwagi jednej z najciekawszych reżyserek światowego kina.

12-letnia Bailey (Adams) mieszka z wytatuowanym od stóp do głów ojcem, Bugiem (Keoghan), i starszym bratem Hunterem w małym mieście na wschodzie Anglii. Mimo ciepłych uczuć i dobrych chęci niedojrzały Bug więcej czasu poświęca nowej partnerce i szukaniu pomysłów na zarabianie pieniędzy, niż swojej wrażliwej córce. Pozostawiona sama sobie, niezrozumiana przez otoczenie nastolatka zaprzyjaźnia się z nieznajomym, tytułowym Birdem (Rogowski). Ich letnia włóczęga w poszukiwaniu śladów przeszłości pozwoli Bailey rozwinąć skrzydła i uwierzyć w siebie.

„Bird”, którym zachwyciła się publiczność ubiegłorocznego festiwalu w Cannes, to czuły portret dojrzewania w nieprzyjaznym świecie. Bohaterom filmu Arnold, niezmordowanie poszukującym bliskości, bezpieczeństwa i miłości, kibicuje muzyka, za którą odpowiada kultowy brytyjski producent Burial. Dodatkowo na ścieżce dźwiękowej znalazły się przeboje takich zespołów jak Fontaines D.C., Blur, The Verve, czy wczesny Coldplay.

Dystrybucja: Gutek Film

–

Bilety:

1 film: 10 zł ulgowy* / 15 zł normalny

4 filmy (karnet): 30 zł ulgowy* / 50 zł normalny

Sprzedaż biletów na www.ekobilet.pl/ack oraz na pół godziny przed seansem z opcją płatności gotówką lub terminalem płatniczym.

* bilety ulgowe dla studentów UG, PG, GUMed-u, ASP, pracowników UG, uczniów szkół średnich, słuchaczy Gdańskiego Uniwersytetu Trzeciego Wieku oraz posiadaczy Gdańskiej Karty Mieszkańca lub Metropolitalnej Karty dla Kultury

–

Miejsce: Aula 1.43, Wydział Filologiczny Uniwersytetu Gdańskiego, Ul. Wita Stwosza 55, 80-308, Gdańsk Oliwa

Organizatorzy: DKF UG Miłość Blondynki, Centrum Filmowego im. A. Wajdy UG, ACK UG Alternator, Uniwersytet Gdański

Patronat medialny: Polska Federacja Dyskusyjnych Klubów Filmowych, Portal Trojmiasto.pl, Gazeta Uniwersytecka Czasopismo Społeczności Uniwersyteckiej UG, Radio MORS

Organizator zastrzega sobie prawo do zmiany programu bez podawania przyczyny.

Kontakt: dkf@ug.edu.pl

https://www.facebook.com/dkfmiloscblondynki

https://www.instagram.com/dkfmiloscblondynki/

6 listopada 2025 (czwartek), godz. 18:30

Strach się bać: MARTWI PRZED ŚWITEM

reż. Dawid Torrone, Polska, 2025, 88 min.

Historia opowiada o tajemniczym pisarzu, który zaprasza grupę młodych aktorów do udziału w adaptacji swojego scenariusza. Próby w odosobnionej posiadłości szybko przeradzają się w koszmar – bohaterowie zaczynają ginąć jeden po drugim, a granica między fikcją a rzeczywistością coraz bardziej się zaciera. Pytanie pozostaje otwarte: kto – albo co – zabija? Na ekranie, obok Bartłomieja Topy (“1670”) w roli mordercy, zobaczymy także młode gwiazdy: Paulinę Zwierz, Adama Machalicę, Monikę Frajczyk, Piotra Nerlewskiego, Sylwię Boroń i Łukasza Szczepanowskiego. Już w Halloween wszyscy oni będą… …MARTWI PRZED ŚWITEM.

Dystrybucja: VHS Hell

Organizatorzy: DKF UG Miłość Blondynki, Centrum Filmowego im. A. Wajdy UG, ACK UG Alternator, Uniwersytet Gdański

Patronat medialny: Polska Federacja Dyskusyjnych Klubów Filmowych, Portal Trojmiasto.pl, Gazeta Uniwersytecka Czasopismo Społeczności Uniwersyteckiej UG, Radio MORS

Miejsce: Aula 1.43, Wydział Filologiczny Uniwersytetu Gdańskiego, Ul. Wita Stwosza 55, 80-308, Gdańsk Oliwa

Bilety:

1 film: 10 zł ulgowy* / 15 zł normalny

4 filmy (karnet): 30 zł ulgowy* / 50 zł normalny

Sprzedaż biletów na www.ekobilet.pl/ack oraz na pół godziny przed seansem z opcją płatności gotówką lub terminalem płatniczym.

* bilety ulgowe dla studentów UG, PG, GUMed-u, ASP, pracowników UG, uczniów szkół średnich, słuchaczy Gdańskiego Uniwersytetu Trzeciego Wieku oraz posiadaczy Gdańskiej Karty Mieszkańca lub Metropolitalnej Karty dla Kultury

Organizator zastrzega sobie prawo do zmiany programu bez podawania przyczyny.

Kontakt: dkf@ug.edu.pl

https://www.facebook.com/dkfmiloscblondynki

https://www.instagram.com/dkfmiloscblondynki/

MOVIE BREAK to międzykulturowy klub filmowy, w którym w przerwie od pracy i nauki, wspólnie oglądamy filmy i o nich rozmawiamy PO ANGIELSKU! Widzimy się w ostatni wtorek każdego miesiąca!

Otwarcie CINERAMA FEST 2025

ŻYCIE DLA POCZĄTKUJĄCYCH i spotkanie z reżyserem PAWŁEM PODOLSKIM

reż. Paweł Podolski, Polska, 2025, 76 min.

Introwertyczna Monia jest wampirem pracującym w domu spokojnej starości, gdzie potajemnie żywi się krwią zmarłych pacjentów. Jej spokój burzy Czarek, który odkrywa jej sekret. Gdy w ośrodku pojawiają się ślady ugryzień, okazuje się, że grasuje tam drugi wampir – Mirek, dawny znajomy Moni. Teraz stawia jej ultimatum: śmierć albo masakra.

Film jest pełnometrażowym debiutem fabularnym reżysera.

scenariusz: Paweł Podolski, Lynn Kucharczyk
zdjęcia: Ernest Wilczyński
muzyka: Hubert Walkowski
kostiumy: Hanka Podraza
charakteryzacja: Agnieszka Jońca
dźwięk: Piotr Pastuszak, Agata Chodyra
montaż: Piasek & Wójcik
reżyseria castingu: Agnieszka Kudelska
obsada: Magdalena Maścianica, Michał Sikorski, Bartłomiej Kotschedoff, Małgorzata Rożniatowska, Wojciech Machnicki
produkcja: Autograf Karol Wożbiński
producentki: Anna Wereda, Alicja Gancarz
producent wykonawczy: Anna Wereda
współfinansowanie: Polski Instytut Sztuki Filmowej
dystrybucja: Aurora Films

Start sezonu filmowego 2025/26

16 października 2025 (czwartek), godz. 18:30

GŁOWA DO WYCIERANIA

z muzyką na żywo B3-33 [ambient, noise, psychedelic rock]

reż. David Lynch, USA, 1977, 89 min.

Tytuł oryginalny: Eraserhead

Legendarny debiut Davida Lyncha w odnowionej kopii 4K: lęk i obrzydzenie jeszcze nigdy nie były tak prawdziwe! Przepełniony surrealistyczną symboliką i godnymi Davida Cronenberga mutacjami ciała, tworzonymi za pomocą praktycznych efektów specjalnych, film przedstawia przerażający portret lęku przed dorosłością i ojcostwem. Oto dzieło, które zainspirowało „Lśnienie”, „Pi” i twórczość legendarnego H.R. Gigera!

Harry Spencer (magnetyczny Jack Nance) to drukarz na urlopie, zamieszkujący przerażające i zniszczone, surrealistyczne amerykańskie miasto. Podczas niepokojącej kolacji zapoznawczej z rodzicami swojej ukochanej, Mary X (Charlotte Stewart), dowiaduje się, że wybranka urodziła jego zdeformowane dziecko. Po długim czasie związku na odległość muszą się natychmiast pobrać i stworzyć rodzinę. Szybko okazuje się jednak, że macierzyństwo przerasta Mary, która opuszcza Harry’ego. Pozostawiony samotnie w nowej roli, Harry osuwa się w coraz bardziej surrealistyczne wizje z elementami musicalowymi.
Oniryczny język narracji, mnogość niewytłumaczonych znaków i wymykający się poznaniu mroczny spirytualizm sprawiają, że „Głowa do wycierania” jest najbardziej tajemniczym i otwartym na interpretacje obrazem Lyncha. Sam reżyser nazwał go „snem o mroku i niepokoju”. Choć początkowo krytycy i publiczność odrzucili film, nazywając go wręcz „powodującym wymioty bezguściem”, z czasem dzieło zyskało status kultowy. Obecnie „Głowa do wycierania” regularnie pojawia się na listach najlepszych filmów lat siedemdziesiątych i uchodzi za jedno z najważniejszych osiągnięć filmowego surrealizmu.

Dystrybucja So Films

B3-33 to solowy projekt Bora, gitarzysty Ivo Shandor & The Gozer Worshipers czy Why Bother?, a w przeszłości Lonker See. Muzycznie to luźna improwizacja wokół gatunków takich jak ambient, noise czy rock psychodeliczny. Boro przy pomocy gitary, głosu, basu, jembe i looperów tworzy niekończące się przestrzenne formy. Jego muzyka to klasyczny przykład poszukiwania muzycznego sensu. Artysta ma w dorobku jedną, ale za to podwójną płytę „No Hope, No Future Ballads & Poems”, oraz setki koncertów na terenie całej Europy. Od wielkich festiwali takich jak Primavera Sound w Barcelonie, czy Eurosonic w Groningen do knajpek mieszczących 15 osób w malutkich miastach Polski. Granie do filmów to jego pasja.

music: https://b3-33.bandcamp.com/album/no-hope-no-future-ballads-poems-for-jo-the-beautifull-soul

video: https://youtu.be/A2oCcek2C7w?si=SlL_lb4WO1y8guK7

Organizatorzy: DKF UG Miłość Blondynki, Centrum Filmowego im. A. Wajdy UG, ACK UG Alternator, Uniwersytet Gdański

Patronat medialny: Polska Federacja Dyskusyjnych Klubów Filmowych, Portal Trojmiasto.pl, Gazeta Uniwersytecka Czasopismo Społeczności Uniwersyteckiej UG, Radio MORS

Miejsce: Aula 1.43, Wydział Filologiczny Uniwersytetu Gdańskiego, Ul. Wita Stwosza 55, 80-308, Gdańsk Oliwa

Bilety: 1 film 10 ulgowy * / 15 normalny zł  na www.ekobilet.pl/ack 

Kochasz kino? Może masz ochotę dołączyć do grona pasjonatów filmowych i spróbować sił jako organizator projektów filmowych? Dobrze trafił*ś! 🙌

Zapraszamy na spotkanie organizacyjne, czyli na nabór do strefy filmu Akademickiego Centrum Kultury UG „Alternator”!

W ramach strefy filmu można dołączyć do następujących jednostek:

🎬 Dyskusyjny Klub Filmowy UG „Miłość Blondynki”, którego głównym polem działania jest edukacja i promocja szeroko pojętej kultury filmowej. W klubie filmowym przede wszystkim organizujemy czwartkowe pokazy filmowe wzbogacone o prelekcje i dyskusje. Ponadto, produkujemy wydarzenia filmowe i bierzemy udział w festiwalach filmowych. Będąc członkiem klubu filmowego dowiesz się, jak tworzy się kulturę filmową pod czujmy okiem doświadczonych animatorów kultury.

🎥 Centrum Filmowe UG im. Andrzeja Wajdy, gdzie pod okiem doświadczonych filmowców, zostaniecie wprowadzeni w praktyczną część tworzenia filmu, taką jak: produkcja filmowa, pisanie scenariuszy, czy też praca na planach filmowych. Praktyki wzbogacone będą o warsztaty, dzięki którym praktykanci nabędą podstawowe umiejętności tworzenia filmów.
Nasza oferta filmowa skierowana jest do wszystkich miłośników kina – tych, którzy wolą jej teoretyczną stronę, jak i tych, którym bliższa jest praktyka filmowa. Jesteśmy otwarci na kreatywność młodych umysłów. U nas możecie stworzyć autorskie projekty i zaprezentować je szerokiej publiczności, która tylko czeka na nowe wydarzenia filmowe!
W ramach obu jednostek strefy filmu – DKF oraz CF, studenci kierunków artystycznych Uniwersytetu Gdańskiego mogą zrealizować praktyki zawodowe.

A po więcej informacji zapraszamy na spotkanie organizacyjne 9 października 2025 r. o godz. 17:00 do auli 1.43 na Wydziale Historyczno-Filologicznym Uniwersytetu Gdańskiego!

Kontakt: dkf@ug.edu.pl
https://www.facebook.com/dkfmiloscblondynki
https://www.instagram.com/dkfmiloscblondynki/

Premiera filmów dyplomowych studentów Wiedzy o filmie i kulturze audiowizualnej Uniwersytetu Gdańskiego!
1 lipca 2025 (wtorek), godz. 17:30
aula 1.43, Wydział Historyczno-Filologiczny UG, ul. Wita Stwosza 55
WSTĘP WOLNY

Zapraszamy na premierowy pokaz filmów dyplomowych studentów zaocznych z kierunku Wiedza o filmie i kulturze audiowizualnej, z rocznika 2022. Filmy te stanowią prace licencjackie i są jednocześnie symbolicznym zwieńczeniem studiów dla ich twórców.
Zaprezentowane zostaną trzy krótkometrażowe filmy dokumentalne (Zobaczyć siebie przez obcy świat autorstwa Kajetana Orzechowskiego, Lust Not Love pornografia we współczesnym świecie autorstwa Zofii Jakubowskiej, Do jutra autorstwa Klaudii Krefft, Natalii Oumedjebeur i Marty Stankiewicz) oraz krótkometrażowa fabuła dramat psychologiczny Okno autorstwa Ilony Dąbrowskiej i Michała Bębenka.

2024, reż. J. Audiard, USA, Meksyk, 133 min.

Jeden z najgorętszych tytułów roku, oscarowy faworyt (13 nominacji!) i przebój ostatniego festiwalu w Cannes, skąd „Emilia Pérez” wyjechała z Nagrodą Jury i Nagrodą dla Najlepszej Aktorki, przyznaną – wyjątkowo – całej czteroosobowej kobiecej obsadzie filmu (Zoe Saldaña, Selena Gomez, Karla Sofía Gascón, Adriana Paz). Nowy film Jacques’a Audiarda („Paryż, 13. dzielnica”, „Prorok”) to rozgrywające się w Meksyku porywające widowisko, które nieustannie transformuje: z thrillera w klasyczny melodramat, z musicalu w pełną emocji opowieść w duchu Almodóvara. Bo nieustraszona i roztańczona „Emilia Pérez” jest opowieścią o wolności od wszelkich konwencji i o spektakularnej przemianie, jakiej potrzebuje dziś świat.

Zmiana zaczyna się od adwokatki, Rity (Zoe Saldaña), rozczarowanej prawem, które broni najsilniejszych – bezwzględnych, bogatych mężczyzn. Ale pewnego dnia Rita dostanie od jednego z nich zaskakującą propozycję: bycia towarzyszką na drodze do odkupienia. W tej ryzykownej podróży pozna trzy gotowe na wszystko kobiety, które w pełnym przemocy społeczeństwie macho pragną słuchać swojego serca. Naszedł czas, by zemstę przekuć w zadośćuczynienie, pogardę we współczucie, a strach w zaufanie. „Emilia Pérez” przekonuje, że pora, by świat przestał być czarno-biały.

Kipiący energią, zarazem baśniowy i hipnotyczny film Audiarda to aktorski i reżyserski popis, za którego liryczną stronę odpowiadają utwory francuskiej kompozytorki i piosenkarki Camille. Ale w ramy klasycznego musicalu „Emilia Pérez” wkłada współczesną wrażliwość, rozsadzającą stare konwencje, by na ich miejscu zbudować nowy, lepszy świat.

Nagrody:

Oscary 2025 dla Najlepszej aktorki drugoplanowej (Zoe Saldana) i Najlepszej piosenki oryginalnej („El mal”)

Złote Globy 2025 dla Najlepszej komedii i/lub musicalu, Najlepszy film nieanglojęzyczny, Najlepsza aktorka drugoplanowa (Zoe Saldana), Najlepsza piosenka „El mal”

MFF Cannes 2024 – Nagroda Jury oraz 4 Nagrody aktorskie

Cezary 2025 za Najlepszy Film, Najlepszy reżyser, Najlepszy scenariusz adaptowany, Najlepsze zdjęcia, Najlepszy dźwięk, Najlepsza muzyka i Najlepsze efekty specjalne

Dystrybucja: Gutek Film